ITEM MUSIC DESIGN
Via Pompeo Leoni 5, Milano

Item Music Design  è l’interazione tra design, audio e technologia vista da una  dimensione prospettica del tutto nuova.
Dal pomeriggio fino a tarda notte il pubblico sarà coinvolto in un viaggio sensoriale e stratificato.
Tre diversi ambienti dove sarà possibile sentire la musica attraverso il corpo, grazie agli arredi avveniristici di Kilohertz, assistere a workshop interattivi di Ableton Live a cura di trainers certificati e docenti della Sae di Milano, rilassarsi nella chill out zone con performance dal vivo e djset ambientali o ballare fino a notte fonda nella main room al ritmo di  guest affermate e nuovi talenti.

PROGRAMMA:

Work Shop/Performance live:

h. 19.00 V-GARGO alias Gabriele Spinelli (Live e Max) e Vincenzo Marino (Sax)

Main Floor
house / deep / tech house / techno

h. 21.30 live SIGMATIBET  vs CLAUDIO VITTORI (Machine Jockey rec)
h. 23.00 MUSSEN (Mussen project rec)
h. 24.00 STEFANO FONTANA Aka STYLOPHONIC (body resistance rec)
h. 02.00 DJ REMO (Lilith rec.)

Chill Out /Ambient zone:
elettronica, ambient, idm

h. 20.00 – Toto (Jazsai project )
h. 21.30 – INSECTS ARE SEXY (entomology rec )
h. 22.30 – ALESSANDRO INGUGLIA
h. 23.30 – ALBERTO CAMPI (exprezoo rec.)

-      Free Entry / Ingresso Gratuito
-      Ampio Parcheggio
-      Gadget Ableton
-      Lancio Ableton INTRO
-      Ricco Buffet aperitivo
-      Food Point
-      Visual & Light Performance

Partners:

All’interno di Elita, uno spazio speciale sarà dedicato ad Expolab, evento eno-gastronomico presentato da Regione Lombardia, Direzione Generale Agricoltura, in collaborazione con Ersaf e IED.

Risultato di un workshop organizzato lo scorso gennaio, il progetto Expolab nasce con l’intento di valorizzare e promuovere la conoscenza dei prodotti tipici lombardi. Cinque gruppi di studenti provenienti dalle quattro Scuole IED di Milano, guidati da altrettanti giornalisti, hanno unito e combinato le loro competenze e professionalità per lavorare insieme all’ideazione di un concept di prodotti, servizi e piani di comunicazione. Gli output di progetto e l’intera esperienza del workshop verranno raccolti in un catalogo, prevalentemente fotografico, che verrà distribuito al pubblico in occasione dell’evento Expolab che si terrà al Teatro Franco Parenti il 18 aprile dalle 12.00 alle 15.00.

A conclusione del Design Week Music Festival, domenica 18 aprile sarà organizzato da Elita in collaborazione con IED l’evento di chiusura “Fringe Day Out”, sempre presso il Teatro Franco Parenti, dalle 10.000 all’1.00.

IED e Studiolabo, ideatore del portale Fuorisalone.it, hanno sviluppato un progetto di video produzione che coinvolge 16 studenti del corso di Video Design di IED Arti Visive Milano, coordinati dal regista Francesco Fei, con il supporto dello sceneggiatore Fabrizio Bozzetti e la producer Sara Donati.

Obiettivo del progetto è la promozione del design come evento, come performance e installazione accessibile a tutti, inserita nel tessuto urbano.

Tre team di studenti gireranno video nei luoghi del Fuorisalone, che diventerà scenario di una fiction interattiva in sei puntate, pubblicata sul sito di Fuorisalone.it. Gli utenti del sito potranno votare tra diversi sviluppi possibili delle storie così da influenzare la narrazione e il proseguimento, intervenendo sulla sceneggiatura. A conclusione del progetto tutti i video saranno montati in un cortometraggio compiuto.

Al Teatro Parenti sarà allestita dal 12 al 17 aprile una sala di montaggio in cui si alterneranno gli studenti per lavorare i contributi video. A conclusione del progetto tutti video saranno montati in un cortometraggio compiuto.

Fuorisalone.it

Nasce come piattaforma web nel 2002 e a oggi risulta ancora essere l’unica reale presenza ufficiale e riconosciuta per la gestione e narrazione degli eventi su web e su device mobili. Possiamo definire il portale Fuorisalone.it, comprese le sue attività collaterali, come il soggetto più rappresentativo e importante tra i canali di comunicazione e servizi legati alla Settimana del Design Milanese.

IED Arti Visive

E’ la scuola a tutto tondo dell’immagine, dei suoni e delle problematiche connesse alla sua comunicazione. Un laboratorio creativo dove apprendere strumenti, registri linguistici ed espressivi, nuove tecniche e tecnologie della progettazione, trasmissione ed elaborazione delle immagini. L’immagine e i suoni sono oggi, in ogni settore di mercato il principale veicolo di valori e significati, attraverso di essi si comunicano realtà produttive tra loro molto differenti come la moda, il design, la pubblicità, ma anche la cultura, la politica e il sociale. IED Arti Visive Milano fornisce risposte alle reali esigenze del mondo del lavoro, attraverso sette percorsi didattici specializzati – Media Design, CG Animation, Fotografia, Illustrazione e Animazione, Sound Design, Grafica, Video Design: Regia e Performing Video – e organizzati in stretto collegamento tra loro, per consentire ai partecipanti di sviluppare una visione multiforme e complessa della propria attività.

Francesco Fei

Francesco Fei è nato a Firenze. All’inizio degli anni novanta realizza alcuni cortometraggi selezionati e premiati a vari festival italiani e internazionali. Dopo la laurea in Storia del Cinema comincia a lavorare nel campo dei video musicali realizzando numerosi clip con i più importanti musicisti italiani. Parallelamente collabora con MTV per la regia della serie di documentari sociali “True Life”, e con la crew “Eggs Ivaders” per una video installazione live presso la Galleria d’Arte Re Baudengo di Torino. Nel 2004 apre la sua casa di produzione con la quale realizza il suo primo lungometraggio, “Onde”, film selezionato a molti festival internazionali e segnalato dalla critica come una delle opere prime italiane più interessanti degli ultimi anni. È docente allo IED di Milano e tiene corsi e seminari sui nuovi media e sui videoclip. Nel 2007 e nel 2008 realizza, in collaborazione con il musicista Steve Piccolo, due nuove videoistallazioni: “Onde in Apnea” e “Temporality Residentity”, quest’ultima presentata al 65° Festival del Cinema di Venezia e all’11° Biennale d’Architettura.

DAVID HOLMES dj set
+ Alioscia dj set
Teatro dell’Arte, viale Alemagna 6, Milano
Ore 22.00

Prosegue la partnership iniziata lo scorso anno tra Uovo festival ed elita Milano e che porta queste due realtà del panorama culturale milanese a mescolare linguaggi e proposte artistiche.

Se nel 2009 elita aveva ospitato nella sua casa/headquarter uno degli incontri culturali promossi da Uovo, nella insolita formula del dibattito ai fornelli tipici della serie “Uovo à la coque”, quest’anno si invertono i ruoli ed è elita a propone all’interno del programma ufficiale di Uovo un party dall’insolito gusto soulfull con un protagonista d’eccezione: David Holmes.

Nordirlandese, musicista e compositore, David Holmes è una delle figure più eclettiche della scena musicale contemporanea, autore delle colonne sonore di molti film di Steven Soderberg come Out of sight, Ocean’s 11 e i successivi Ocean’s 12, Ocean’s 13 e delle musiche di Hunger, /_film di debutto di Steve McQueen, artista vincitore del Turner Prize, per la cui colonna sonora Holmes ha vinto l’Irish Film and Television Award_/

Perfettamente in sintonia con il tema generale della V edizione del Design Week Festival, /Next Attitude,/ David Holmes rappresenta la criticità della musica contemporanea e con lui il Teatro Dell’Arte, contenitore dell’evento, sarà completamente rivoluzionato offrendo al pubblico la possibilità di divenire protagonista, con uno sguardo alto e diretto sull’artista.

Protagonista della serata anche Alioscia, socio fondatore di elita e frontman dei Casino Royale impegnato in un ricercato dj set in apertura di serata.

Il party sarà anche la prima occasione ufficiale di presentazione del programma 2010 di elita, che includerà anche un nuovo incontro della serie “Uovo à la coque”.

ABOUT UOVO

www.uovoproject.it

Uovo è un festival internazionale che presenta le espressioni più curiose e innovative delle performing arts, privilegiando artisti che promuovono un approccio interdisciplinare e indisciplinato alla creazione artistica.

Dalla sua prima edizione nel 2003, Uovo performing arts festival ha presentato oltre 250 artisti, per un totale di 75 spettacoli, 46 prime italiane e 16 compagnie per la prima volta in Italia, provenienti da più di 15 paesi (Italia, Spagna, Portogallo, Francia, Svizzera, Belgio, Gran Bretagna, Austria, Olanda, Danimarca, Norvegia, Svezia, Islanda, Giappone, Stati Uniti, Canada, Iran, Thailandia). 12 artisti provenienti da Gran Bretagna, Germania, Francia, Croazia, Belgio, Svezia, Italia; 8 prime italiane; 3 coproduzioni: sono i numeri dell’ottava edizione di Uovo.

Uno degli elementi di novità di questa edizione è la durata ‘concentrata’ del festival, puntando su produzioni anomale dal punto di vista della fruizione, lavori “fuori formato” che ripensano la relazione tra artista e spettatore e ricercano un coinvolgimento diretto del pubblico.

Il festival si focalizza sui concetti di autenticità e intimità, riflettendo sulla rete di relazioni al centro della quale si trova un individuo, sovvertendola e rimettendola in discussione attraverso la dimensione della finzione.